Interview croisée

L’Ensemble Vocal ChanteLoire s’attaque aujourd’hui, avec ce « Candle Concert : Des Ténèbres à la Lumière », à la création d’un moment artistique d’exception à Amboise. Et c’est avec le magnifique Quatuor Bella Note que ces musiciens amateurs passionnés partageront la scène le 17 mai 2025, profitant de la très belle acoustique de l’église Saint-Florentin à Amboise, donnant lieu à une splendide rencontre entre chœur et cordes.
Voilà un moment musical d’une poésie atemporelle dont les mélomanes vont pouvoir se délecter.

Interview croisée avec des artistes sensibles qui cherchent en priorité, à donner du sens à ce qu’ils font.

Lançons cet interview de façon très directe, sans détours. Pourriez-vous nous préfigurer ce concert de l’Ensemble Vocal ChanteLoire en un mot ? 

[Edith]
Deux mots : ombre et lumière, forcément !
[Sylvie]
Lumineux !
[Suzanne]
Bouleversant !
[Thibaut]
Un défi spectaculaire.
[Nicolas]
Un projet qui a du sens !
[Caroline]
A l’ombre des pierres de St Florentin et à la lumière des bougies, un dialogue entre chœur et cordes, du XVIIIème au XXIème siècle, avec Mozart, Grieg, Lauridsen, Fauré…

 

S’il vous plaît, expliquez-nous la genèse de ce désir audacieux : créer à Amboise un « Candle Concert ». Pourquoi et comment ce projet est-il né ?

[Edith]
L’ensemble Vocal ChanteLoire a déjà chanté avec bonheur avec pour seule clarté celles des bougies ; elles jouent de la douceur et la force de la lumière, elles amènent l’ombre et l’éclat flamboyant à l’instar de la finesse et de la force des voix du chœur…
[Jean-Claude]
En effet, lors d’un récent concert nous avions allumé quelques lampes. Loin d’être décevant, le résultat nous a encouragé à voir plus loin, et pour voir plus loin, rien de tel qu’une multitude d’étoiles…
[Sylvie]
Quoi de plus approprié qu’un concert illuminé de bougies lorsque l’on souhaite célébrer la victoire de la lumière face aux ténèbres.
[Caroline]
C'est l’envie de proposer une nouvelle couleur, après le Requiem de Mozart dansé à St Denis, dans un lieu différent, plus propice à l’intimité et au partage.
[Nicolas]
C’est une rencontre entre un cœur et un chœur. Le cœur de notre chef de chœur et un chœur composé d’un ensemble de personnes riches de leurs individualités qui suivent ses projets les plus audacieux. Créer de la magie, faire marcher nos sens, sortir des sentiers battus. Créer une atmosphère différente. Une parenthèse. La magie d’une lumière brute mêlé à des voix sorties de l’ombre. Cela nous est apparue comme une belle idée pour partager notre passion de la musique.
[Suzanne]
On cherche à faire vivre une expérience musicale immersive et émouvante. L’église Saint-Florentin est idéale car elle est pleine de charme et apporte une ambiance intimiste. Le concert à la bougie va créer une touche de mystère qui permettra de profiter pleinement des émotions que devrait susciter le métissage entre le choeur et le Quatuor Bella Note.
[Thibaut]
Ce concert est une invitation à respirer, écouter et réfléchir, en passant par la musique et la poésie. Nous nous appuyons sur trois concepts forts : la magie des bougies, celle des voix et la puissance émotionnelle des cordes du quatuor.

 

L’Ensemble Vocal ChanteLoire collabore pour l’occasion avec le Quatuor à cordes Bella Note. Vos impressions sur le fait de chanter à leur côté ?

[Caroline]
Un immense plaisir d’être accompagnés par ces musiciens !  Un honneur aussi, compte-tenu de leur notoriété ajoutée à leur « proximité ». Un accompagnement plus confidentiel qu’un orchestre mais aussi plus riche qu’un piano seul.
[Edith]
Un grand plaisir en effet de mêler nos voix à celles des cordes. Le quatuor à cordes produit une musique intime, tout en finesse, comme les voix de nos quatre pupitres qui se mêlent les unes aux autres.
[Nicolas]
Il est toujours intéressant de partager des moments musicaux avec d’autres formations. Cela nous enrichit mutuellement.
[Jean-Claude]
Ce sera merveilleux, encore une fois…

Pierre, Arnaud, Anthony, Maïe-Tiaré, pourriez-vous nous présenter le Quatuor Bella Note ? 

[Maïe-Tiaré]
Nous jouons ensemble depuis plus de vingt ans, ce qui nous permet de travailler efficacement, dans une ambiance très détendue.
[Anthony]
C'est un quatuor de copains qui se côtoient depuis longtemps. Nous abordons toutes sortes d'esthétiques musicales.
[Arnaud]
Même s'il y a beaucoup de quatuors de renom qui nous ont tous fait rêver - le Quatuor Amadeus, le Quatuor Ebène pour ma part - nous voulions proposer quelque chose de différent et casser aussi un peu cette barrière entre les musiciens et le public.
[Pierre]
Nous faisons des concerts et de l'évènementiel. L'idée est d'être tout terrain.

 

Aujourd’hui, de Bach à Beethoven, en passant par Bizet et beaucoup d’autres monuments du genre, vous nous invitez à de beaux voyages musicaux. Votre impressionnante virtuosité et le rapport chaleureux que vous entretenez avec votre public ont fait votre réputation. Mais quand le quatuor Bella Note a débuté, un « son » de quatuor vous-a-t-il inspiré ?

[Anthony]
Personnellement, je n'aime pas m'inspirer de ce qui a déjà été fait. Je préfère me laisser aspirer par ce que la musique propose et réagir en conséquence avec mon alto en tentant de proposer une interprétation qui me soit propre.
[Pierre]
Etudiant, je suis tombé sous le charme de l'album du Quatuor Parisii jouant les quatuors de William Sheller. Je ne saurais dire si cela m'a inspiré ; c'est sans doute inconscient de toute façon.
[Maïe-Tiaré]
Nous résidons tous dans la vallée de la Loire, un fleuve nous proposant chaque jour des tableaux différents : une source d'inspiration certaine.

Vos programmes s’apparentent souvent à des voyages ou à des concepts. La dimension multiculturelle du quatuor est-elle une caractéristique primordiale de celui-ci ?
[Arnaud]
Effectivement, même si nous sommes des copains au départ, il est étonnant de constater que nous avons parfois des goûts musicaux très différents les uns des autres, et conscients que c'est une richesse, nous avons toujours voulu aborder tout type de répertoire et ne pas nous limiter seulement aux grands classiques.
[Anthony]
Le fait que l'on s'intéresse individuellement à des esthétiques musicales variées doit certainement se ressentir dans nos choix de programmes et transpirer dans le quatuor.
[Pierre]
Je crois qu'il est essentiel d'être dans le plus large spectre d'esthétiques musicales pour rassembler le plus de gens possible. Notre époque en a besoin !
[Maïe-Tiaré]
Nos métiers nous amènent à voyager, à nous enrichir au contact de différents musiceins, de différentes oeuvres... Ces expériences nous permettent de proposer une interprétation juste et au plus près de l'intention du compositeur... du moins, c'est notre ambition !

 

De même, un mot sur le fait d’accompagner le Chœur. Est-ce une approche différente ?  
[Maïe-Tiaré]
Le choeur et le quatuor sont dans une écoute mutuelle, permettant de proposer une interprétation inspirée au public.
[Arnaud]
C'est toujours un plaisir d'accompagner un choeur et c'est quelque chose que nous faisons souvent. Savoir se mettre au service d'autres voix et les porter dans la même direction musicale est aussi très jouissif !
[Anthony]
L'écoute est très importante. Le fait de doubler le choeur ou une partie du choeur implique une grande responsabilité. Savoir s'effacer fait partie également de notre rôle afin de laisser la place aux choristes.
[Pierre]
C'est une approche différente dans la mesure où nous ne sommes pas au premier plan. C'est plaisant aussi, il y a peut-être moins de stress. Cela nécessite toutefois la même rigueur que pour un concert où nous sommes seuls.

Une belle équipe à coordonner. Avez-vous rencontré des difficultés techniques, des imprévus ? L’Ensemble Vocal ChanteLoire est une association. Comment l’équipe artistique fait-elle face ?
[Sylvie]
Beaucoup de réflexion en amont pour faire évoluer les premières idées vers un projet construit et faisable.
[Jean-Claude]
C’est un lieu que nous connaissons mais dans lequel nous nous produisons peu souvent. Nous avons vite compris que l'étroitesse de cette église nous imposait de revoir le programme et d'envisager un double concert, en deux "services" pourrait-on dire, afin de pouvoir accueillir notre public habituel. Les investissements nécessaires dans l'éclairage vont nous demander de trouver des solutions de soutiens financiers. [cqfd premier concert à 20h - second à 21h45]
[Thibaut]
Oui ! Tout le problème est donc d'être en mesure d'investir ce lieu de la bonne façon ! Faire coïncider l’idée que nous avons de ce spectacle avec la réalité de ce qu’il sera.
[Caroline]
Elaborer un projet et le rêver est bien entendu plus facile que de l’organiser et le mettre en place ! Des rôles bien distribués, des tâches bien réparties à l’avance aident à faire face aux imprévus, inévitables.
Nous sommes dans un lieu à respecter, nous avons besoin d’aide technique, de la part de la municipalité notamment. Faire face, alors qu'une prestation extérieure s'avère trop coûteuse, c'est ne pas renoncer au projet mais être en mesure d'investir la somme nécessaire pour aller au bout. L'achat des bougies est un investissement important que l'Association a décidé de faire. Elles seront utilisées pour d'autres occasions, déjà programmées et utiles à d'autres groupes d'artistes ou associations qui le souhaiteraient pourquoi pas ?... et pour les imprévus… on en reparle après ?!
[Edith]
Dans la joie et la bonne humeur et toujours avec le grand plaisir de chanter ensemble ! ChanteLoire apprécie de partager ses concerts avec des musiciens, des solistes ou des choristes venus d’ailleurs, c’est toujours un moment de vrai partage musical !

Comment cette production s’inscrit-elle dans l’évolution de votre Ensemble vocal ?
[Nicolas]
Nous cherchons à nous renouveler et proposer de nouvelles sensations musicales... à nous perfectionner, mais aussi à surprendre notre public ! L’évolution de notre chœur se fait au grès de propositions artistiques qui nous font monter en compétence. Notre sensibilité et notre investissement font le reste.
[Jean-Claude]
C’est l’occasion d’aller plus loin, de se démarquer des programmes habituels, de conquérir un nouveau public…
[Sylvie]
Nous avons cette volonté de faire évoluer notre ensemble en proposant des choses différentes au public, ce qui nous pousse à explorer tous les aspects de la musique chorale… à toujours trouver de nouvelles idées. Avec ce concert, nous voulons créer la surprise et un grand moment de communion avec les spectateurs.
[Caroline]
S’adresser à un public moins nombreux, dans un lieu plus petit, est une façon de mesurer notre capacité à s’adapter grâce à la confiance acquise ! C’est un programme varié et ambitieux, ponctué de surprises, qui est le reflet des progrès faits depuis plusieurs années …
Cela n’est possible que si le Chef de chœur possède, souhaite et sait transmettre sa technique et ses inspirations mais aussi la confiance qui le conduit à proposer autant de contrastes et de jeux musicaux.
[Suzanne]
Nos programmes visent toujours à s’ancrer dans l’actualité. 2025 marquera les 80 ans de la fin de la Seconde Guerre Mondiale entre autres. Le thème « Des Ténèbres à la Lumière » fait écho à cet anniversaire. On peut y voir une métaphore de la paix après des conflits mondiaux.
[Thibaut]
Il faut également dire que les concerts à la bougie sont en vogue. On en voit fleurir un peu partout en France. Le public est friand de ce nouveau concept, qui apporte une touche spectaculaire à des évènements musicaux de qualité. Je crois que les gens recherchent toujours un peu d'extase, de merveilleux. Et le concert permet de vivre ce "merveilleux" ensemble, en osmose... ça, c'est magique. Lorsque nous avons compris qu'aucune boîte de production ne pouvait nous accompagner dans ce projet sur Amboise, nous avons décidé de prendre le taureau par les cornes et d'autoproduire ce spectacle. Alors on se retrousse les manches et on met les moyens en oeuvre pour arriver à réaliser ce qui semblait au départ très compliqué !
Il y a sans doute aussi une part de ludique très intéressante. Beaucoup de gens ne vont pas aux concerts classiques, mais pourraient se dire avec ce concept, pourquoi pas... allons voir... tentons l'expérience ! C'est aussi pour cela que nous souhaitons proposer des concerts gratuits. Et là, il faut bien le dire, ça complique les choses. Mais cette gratuité est une valeur à laquelle nous tenons énormément. Notre Choeur doit ainsi représenter une porte d'entrée vers le classique pour les Amboisiens qui n'y auraient pas encore goûté. C'est ambitieux, oui. Mais c'est ce que nous souhaitons.

Ce concert aura lieu en l’Eglise Saint-Florentin d’Amboise, un lieu dans lequel vous vous êtes déjà produits et que vous jugez donc propice à ce concert à la bougie !
[Sylvie]
Saint Florentin est une belle église avec une belle acoustique. Son volume modéré est propice à installer le côté chaleureux et intimiste de ce concert.
[Jean-Claude]
C’est une autre dimension comparé à la Collégiale Saint-Denis, c'est sûr… Etant donné le peu de public que nous pourrons recevoir et la gratuité du concert, nous allons devoir organiser un système de réservation obligatoire en espérant ne pas décevoir ceux qui se présenteront en dernière minute ! Cela va nécessiter un travail de pré-organisation très important.
[Caroline]
Ces questions d'organisation sont prépondérantes bien sûr, c'est notre travail au Conseil d'Administration, mais entre la belle acoustique et l’architecture inspirante, Saint-Florentin se prête si bien à une mise en scène un peu magique. De plus, notre programme « Des Ténèbres à la Lumière » viendra s’ajouter à l’exposition « Ombre et Lumière » qui s’y tiendra. Hasard des mots…magie des imprévus bienvenus !
[Thibaut]
Cette église présente une jauge moyenne de 110 places et une acoustique parfaite pour proposer une atmosphère enveloppante. Pour nous, musiciens, ce sont des conditions idéales, au public désormais de répondre présent !
[Caroline]
Et afin de le recevoir sereinement malgré cette petite jauge, comme l'évoquait Jean-Claude, nous proposerons deux concerts successifs à 20h et 21h45. Une billetterie sera donc mise en place via la plateforme HelloAssso. Il sera évidemment nécessaire de réserver ses places à l'avance et ainsi être certain de ne pas se voir refuser l'entrée au dernier moment.

 

Quel sera le tarif de ces places ?
[Thibaut]
Nous tenons coûte que coûte à maintenir la gratuité de nos concerts !
[Caroline]
Une fois vos entrées réservées sur internet via le QR Code ou le lien que vous trouverez un peu partout, la participation sur place sera libre, au chapeau. Chacun pourra ainsi remercier l'Association selon le plaisir qu'il aura pris à ce beau concert en contribuant librement, selon son envie ou ses moyens.
[Thibaut]
Comme une sorte de campagne de financement inversée, finalement... Cela permet aussi à des gens, à des familles, qui hésiteraient avec la musique classique d'oser l'expérience ! Nous adorons constater à chaque concert que notre public est intergénérationnel. Mais attention, faites vite ! Les places sont plus que limitées.

 

Même question au Quatuor Bella Note, vous êtes-vous déjà produits à Amboise ?
[Maïe-Tiaré]
Pour ma part, je joue régulièrement dans cette église Saint-Florentin qui propose une remarquable acoustique. Je suis impatiente de partager cette nouelle aventure musicale !
[Anthony]
Je suis très mauvais pour me souvenir des lieux dans lesquels j'ai joué... Alors oui, j'ai déjà joué à Amboise... mais où...? Ah si ! Au théâtre Beaumarchais !?
[Arnaud]
Le Quatuor ne s'est jamais produit dans cette église Saint-Florentin et cela devrait être une belle découverte, intime et chaleureuse.

Maïe-Tiaré, Arnaud, Anthony, Pierre, vous êtes les solistes de ce concert. Comment chacun de vous a-t-il découvert son instrument et comment vous est venue cette passion de la musique ? Parlez-nous de vos débuts.
[Arnaud]
Mon père, s'il n'était absolument pas musicien, loin s'en faut, était cependant un grand mélomane et j'ai baigné dans la musique depuis tout petit. Un violon accroché au mur, juste pour faire joli, n'a sans doute pas été étranger au choix de mon instrument !
[Maïe-Tiaré]
Baignée depuis ma plus tendre enfance dans la musique, c'est naturellement que j'ai été attirée par le violoncelle, qui est l'instrument le plus proche de la voix humaine et qui me touche particulièrement.
[Anthony]
Moi j'ai commencé l'alto car il n'y avait plus de place en violon !... J'ai débuté dnas le Loir-et-Cher avec un professeur qui nous a toujours enseigné la musique dans un esprit d'ouverture aux différents styles. Jazz, funk, rock... classique bien sûr. J'imagine qu'il a quelque part défini une sorte de fil conducteur que je suis encore maintenant dans mes pratiques musicales.
[Pierre]
J'ai commencé par pianoter sur un orgue Bontempi que j'ai eu à mes 6 ans, mais comme il n'y avait pas de classe d'orgue Bontempi au Conservatoire, j'ai été inscrit en violon. Le hasard...

 

Quels sont vos modèles ?
[Maïe-Tiaré]
Mes camarades du Quatuor Bella Note bien sûr !...
[Anthony]
Mes modèles seraient beaucoup trop nombreux pour être listés de manière exhaustive ! On pourrait citer David Oistrakh, Nathan Milstein, Ivry Gitlis, Gil Shaham ou même Stéphane Grapelli, dans un genre différent évidemment...
[Anthony]
Mon modèle, c'est Arnaud de Lespinay !!!
[Pierre]
Enfant, j'étais impressionné par Nigel Kennedy, son côté "punk" qui a beaucoup dépoussiéré le genre. Puis quand je suis arrivé à Tours en 1998, Arnaud est tout de suite devenu ma référence... Les deux se rejoignent d'ailleurs !

Et, à titre personnel, pourquoi le quatuor ? Cette formation a-t-elle un sens particulier pour vous ?
[Anthony]
Le quatuor à cordes, c'est un peu de l'entre-soi mais il faut dire que cette formation propose des oeuvres incroyables, de compositeurs incroyables, mettant nos instruments particulièrement en valeur . Ces instruments sont tellement faits pour jouer ensemble que c'est à chaque fois un grand plaisir de se réunir pour découvrir de nouvelles partitions.
[Arnaud]
Le quatuor est la formation parfaite quand nous sommes un petit groupe d'instrumentistes à cordes ! Même un choeur ou une chorale, réduits à leur plus petite expression, ne sont jamais qu'un quatuor vocal augmenté ! Les compositeurs l'ont bien compris et le répertoire est immense.
[Pierre]
Quatre musiciens, pour les instruments à cordes, c'est l'équilibre parfait.
[Maïe-Tiaré]
Le Quatuor à cordes offre un équilibre parfait et une complicité unique entre les musiciens. Son riche répertoire en fait une formation à la fois intime et exigeante, où chaque voix a son importance.

Pierre Malle (violon) | Arnaud de Lespinay (violon) | Anthony Chéneau (alto) | Maïe-Tiaré Coignard (violoncelle)